| Questo
che segue è quanto illustro nella prima lezione del corso di
Disegno e di Pittura.
Ah! Il disegno. Ah!
la pittura! Bellissime, sublimi, guarda che roba, l’umanità non
può farne a meno… Questo avviene quando si contempla l’arte,
ma quando minimamente l’attenzione si sposta verso la sperimentazione,
vi sono mille cose più importanti da fare, di cui forse non rimarrà
mai traccia. Questo perché non siamo abituati a considerare l’espressione
artistica come qualcosa di “utile” e di “necessario”. Il disegno e la
pittura possono essere coltivate per pura soddisfazione personale, anche
solo per esprimere qualcosa di sé stessi, senza dover diventare
necessariamente un lavoro per dimostrarsi “utili”. Per essere gratificati
da un’attività che svolgiamo dobbiamo però essere consapevoli
che non ci stiamo occupando di qualcosa di futile o di sciocco, di esclusivamente
personale, di hobbistico, come purtroppo viene spesso considerata la
pratica artistica, come fine a se stessa. L’arte, o meglio il mestiere
di disegnatore e di pittore hanno invece innumerevoli applicazioni sociali,
con una dignità pari a quella del ragioniere, del panettiere,
dell’ingegnere, ecc. visti come più utili e concreti dell’andare
a spennellare o matitare da qualche parte.
Questo non è
vero, è un pregiudizio, l’artista è discriminato perché
forse è meno controllabile di un ingegnere… fatto sta che il
detto “l’arte non paga” è una buffala.
Vediamo alcuni esempi
di applicazione nelle attività che “contano” ossia quelle lavorative,
delle capacità che si sviluppano col disegno e con la pittura:
Cinema - story board
Pubblicità - bozzetti iniziali
Scienza - illustrazioni scientifiche e anatomiche
Editoria - illustrazioni copertine, favole, racconti
Satira e umorismo - vignette e strisce
Fumetto
Architettura - schizzi iniziali del progetto
Pittura - base delle forme, dei volumi e degli spazi
Scultura - bozzetti e schizzi iniziali
Incisione e stampa artistica
Educazione
Gadget - maglie, inviti di auguri, ecc.
Cartoni animati
Progettazione design - arredamento, oggettistica, scarpe, ecc.
Altra considerazione, sempre dal punto di vista economico, tutti
questi mestieri che possono derivare da una buona capacità nel
disegno sono ricercati e ben remunerati, e al detto “l’arte non paga”
si potrebbe ribattere “Non solo paga, ma da più potere contrattuale”.
Ma comunque a noi, ci interessano più quelle funzioni che
svolgono le pratiche artistiche sul piano personale. Alcune saranno
in parte sperimentate esplicitamente in questo corso, altre invece richiedono
un tempo ed una attenzione che non potremo dedicagli, ma comunque sia
che possono da voi essere approfondite e sperimentate come crescita
della vostra persona.
Le capacità che si sviluppano con la pratica artistica sono:
Creatività - trovare soluzioni originali ai problemi, invenzione
di qualcosa di nuovo, trasformazione del pre-esistente, ecc.
Autoconoscenza - Contatto e visualizzazione con le allegorie interne
Sviluppo delle capacità sintetiche, analogiche, spaziali, intuitive,
globali proprie dell’emisfero Destro del cervello
Equilibrio emotivo e psichico - grazie all’uso delle capacità
dell’emisfero Destro il sinistro si riposa
Catarsi - scarica di tensioni psichiche ed emotive
Meditazione trascendentale - intuizione e avvicinamento al tempo non
fisico dell’esistenza
Comunicazione - possibilità di esprimere concetti, sensazioni,
intuizioni altrimenti non esprimibili convenzionalmente
Autostima - riconoscimento e scoperta delle proprie capacità
fino ad allora impensabili
D’ora in
poi possiamo aiutare a chi crede che il Disegno, la Pittura e l’arte
in generale siano delle attività da fare la domenica dopo che
si sono svolte le cose “importanti” a andare oltre questo pregiudizio.
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